Vademecum artysty. Muzyka i taniec

Jest to bardzo przydatny poradnik zawodowy, napisany przede wszystkim z myślą o młodych muzykach i tancerzach rozpoczynających karierę artystyczną, ale dotyczy także artystów doświadczonych, którzy chcieliby zmienić kierunek lub formę swojej aktywności zawodowej. Pierwsza część „Vademecum” to przewodnik administracyjno-prawny. Zawiera szerokie i dokładne omówienia takich zagadnień jak: formy prawne uprawiania zawodu, prawa autorskie, źródła i możliwości wsparcia finansowego artystów oraz ich prawa do świadczeń socjalnych. Wszystkie informacje podane są w sposób bardzo praktyczny – z odniesieniami do aktów prawnych i instrukcjami wskazującymi jak załatwić daną sprawę, jak przygotować dokumenty, jakie druki wypełnić, gdzie je złożyć itp. Adresy internetowe zapisane dodatkowo w kodzie QR przenoszą błyskawicznie do właściwych stron. Najważniejsze informacje są wyszczególnione w formie graficznej. Druga część „Vademecum” napisana została przez doświadczonych artystów-praktyków i nauczycieli zawodu. Ta część ma charakter poradnika. Poszczególne rozdziały dedykowane są wokalistom, instrumentalistom i tancerzom. Doświadczeni artyści i ludzie „z branży” dzielą się w nich swoją wiedzą i sprawdzonymi praktykami, chcąc ułatwić młodym artystom drogę do kariery zawodowej w kraju i za granicą. Omawiają konkretne sposoby wypromowania siebie, cienie i blaski korzystania z agencji artystycznych, problemy związane z bieżącą organizacją życia zawodowego artysty a także skuteczne metody szukania sponsorów i mecenasów. Szczególna, nie do przecenienia, wartość tych artykułów polega na tym, że znaleźć w nich można porady dotyczące najbardziej kluczowych problemów (nawet tych oficjalnie pomijanych w publikacjach),z którymi prędzej czy później artyści muszą się zmierzyć na rynku pracy. Autorzy z ogromną szczerością i w bardzo osobistym stylu mówią także o trudnych sprawach – np. o kwestiach finansowych, o zagrożeniach wynikających z obciążenia psychicznego i fizycznego artysty a także o tym, jak najlepiej wykorzystać nadarzające się okazje zawodowe i jak omijać okazje pozorne, które mogą okazać się „pułapkami” zawodu. Takiej wiedzy nie uczy szkoła i nie dają studia. Zdobywa się ją „na własnej skórze”. „Vademecum artysty” to nie jest kolejna książka, która zawiera teoretyczne rozważania o rynku pracy i przedsiębiorczości artysty. Autorzy wiedzą, że artyści – ze swej natury – „utkani” są z innej (z pewnością subtelniejszej) materii, niż biznesmeni i ekonomiści, toteż nie stawiają artystom wymagań, a wręcz przeciwnie – podają praktyczne konkrety, aby ułatwić im poruszanie się w wymagających realiach środowisk zawodowych. W książce znajdują pełne informacje i konkretne podpowiedzi – z adresami, nazwami, miejscami i kwotami (np. jakie są stawki w zagranicznych orkiestrach i zespołach baletowych itd., jakie pozycje i kwoty uwzględnić w kosztorysie własnego projektu artystycznego itp.). Korzystanie z „Vademecum artysty” uprzyjemniają dowcipne ilustracje, które „dopowiadają” zawarte w książce treści, lub komentują je à rebours.